PERFO SOIR: Marie-Claude Gendron, Emma-Kate Guimond, Francis O’ Shaughnessy

23 Fri 2015
7PM
@ RATS 9 (327 Ste-Cath. Ouest, 5th floor, suit 530)
Montreal, Quebec, Canada.
$10 don/donation, personne ne sera refuser/ no one turned away

Marie-Claude Gendron
Emma-Kate Guimond
Francis O’ Shaughnessy
commissaire par/curated by Adriana Disman

Photos below by Christan Bujold

MARIE-CLAUDE GENDRON

MARIE-CLAUDE GENDRON
Par des interventions in situ en résonance avec le lieu dans lequel elle réside temporairement , MARIE-CLAUDE GENDRON développe des projets à partir de micro-récits propres à chaque communauté donnée. Elle tente ainsi de dégager, par des actions performatives ou des installations, les schèmes d’une communauté qui se définit au privé comme au public, à l’intime comme au collectif.

Gendron s’intéresse au comportement social, en particulier à cet espace de transgression des codes aux délimitations fluctuantes. Ses interventions performatives répondent à un besoin de questionner lesdites vérités collectives et règles tacites qui nous régissent afin de rendre compte de leur profonde insignifiance.

En plus de s’impliquer dans l’organisation d’événements performatifs autogérés, elle a participé à plusieurs expositions et événements, notamment au Québec, en France, au Brésil, en Italie et en Irlande du nord.

// ENGLISH
MARIE-CLAUDE GENDRON is a performance and installation artist who explores the themes of endurance, persistence and confinement of the individual in onerous situation. By stealthily or by long-term interventions in urban landscape, Gendron tests the limits of the performative action in unusual context. The principal aim of his work is the realization of the project in vivo to create immediate effects on the environment.

Since 2010, she takes part, with several collectives to the organisation of actual art events and has participated in group shows and event in Quebec, France, Brasil, Italy and Northern Ireland

http://www.marieclaudegendron.com

EMMA-KATE GUIMOND

EMMA-KATE GUIMOND is an Edmonton born artist living and working in Montreal. Moving indiscriminately between drawing, video, performance and text, her work negotiates the real with the spectacle while exploring psychosomatics, feminine narratives and body politics. In 2013 she presented eight installments of the multi-media performance series titled i feel sick, at various events and festivals, including NXNE art in Toronto and Visualeyez Performance Festival in Edmonton. In 2014, she presented the durational performance digestion/liquidation as part of FADO’s emerging artist series in Toronto and something we consumed for fun because we were bored and in so, dying at M:ST in Calgary. Emma-Kate is also one third of the all woman performance collective WIVES, with whom she elaborates experimental and emotional theatre antics. Emma-Kate holds a BFA in contemporary dance from Concordia University (2011) and is currently working on an MFA at UQAM.

http://www.emmakateguimond.wordpress.com

FRANCIS O’SHAUGHNESSY

FRANCIS O’SHAUGHNESSY est un artiste chercheur québécois (Canada) en arts visuels. Depuis 2002, il a réalisé plus de 120 performances dans 22 pays d’Europe, d’Asie et des Amériques. Ses recherches interrogent le haïku performatif, une approche artistique qui revendique un retour en force de l’amour comme prolongement de soi. Il a acquis une maturité et une notoriété qui lui ont permis de présenter des conférences, de guider des artistes aux niveaux collégial et universitaire et de diriger des ateliers théorico-pratiques sur l’art action au Québec et à l’étranger. Depuis 2007, il a été directeur artistique de 20 événements d’envergure dont Art Nomade, rencontre internationale d’art performance au Saguenay.Il a écrit dans les revues spécialisées en art : Inter, art actuel, Zone occupée (Québec), Ligeia (France), Performatus (Brésil). Il est actuellement doctorant en études et pratiques des arts à l’Université du Québec à Montréal.

// ENGLISH
FRANCIS O’SHAUGHNESSY is a Quebec visual artist with an international reputation. Since 2002, Francis O’Shaughnessy has carried out more than 120 different performances held in 22 countries across Europe, Asia and the Americas. He has regularly given workshops and conferences in colleges and universities. He has been curator for 20 events around the world. He lives and work in Montréal (Canada).
Since 2010, the focus of my research has been on the love letter (the discourses about the indescribable). I chose to perform living visual poetry: an artistic ceremony expressing the creation of a poem as an event. I work within the haiku philosophy in order to lighten the performative love letter in its meaning, its structure and its logic. This version of the performative love letter is condensed to one style, which I call the performative haiku. It is based on the transposition of a short poem in the present and it highlights poetic images echoing internal feelings. It is an act of faith of love: an illusion that awakens the imaginary world around the discourse of love. It is not a representation or and illustration of the state of love, but the construction of images inspired by love. In today’s artistic landscape, my love letters are separated from their literary genre (epistolary communications) to become the completely corporal expression of a haiku. This shift from literature to live art allows a completely new “reading” of the love letter, which becomes a visual poem.

http://francisoshaughnessy.wix.com/performance

////FACEBOOK EVENT: https://www.facebook.com/events/1407276669564803/

////ACCESS:

RATS 9 est accessible en fauteuil roulant, il y a une salle de bain avec une barre d’appui et dont la porte s’ouvre vers l’extérieur de la pièce. Si vous désirez vous assurer d’avoir une place pour vous asseoir, contactez Adri Adri à l’avance. Il y a une petite pièce que vous pouvez utiliser avec votre enfant au besoin, par contre il n’y a pas de service de garde. Des breuvages alcoolisés seront vendus durant l’événement.

RATS 9 is wheelchair accessible, bathroom with lift bar and door that opens outwards; if you need to ensure you have a chair/space to sit, please contact in Adri Adri in advance; there is a small side room that you can settle kids into if they are bored of performance art–no childcare at this event; alcohol will be sold at the event.

More info: linkandpinperformance [at] gmail [dot] com

BANNER PHOTO CREDIT: Performance by Emma-Kate Guimond. Photo by Monika Sobczak.

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